의식의 언저리

이 작품을 연애소설이라고 할 수 있을까. 쇼팽 전문연주자인 늙은 피아니스트 비톨트는 베아트리스를 보고 사랑에 빠진다. "오디너리한 삶을 나란히 사는 것, 그게 내가 원하는 것이오. 항상 말이죠. 다음 생이라는 게 있다면 다음 생에서도. 그러나 그럴 수 없다면 받아들여야죠. 만약 당신이 안된다고 하고, 나머지 생애 동안은 안 되고, 이번 주만 된다고 해도 좋아요. 그것도 받아들여야죠. 그냥 하루라도 괜찮아요. 그냥 일 분이라도 괜찮아요. 우리에게는 기억이 있어요. 기억에는 시간이 없어요. 나는 당신을 기억 속에 넣어둘 거요. 그리고 당신도, 어쩌면 당신도 나를 기억할지 모르죠."(102)비톨트는 베아트리스에 대한 감정을 숨기지 않는다. 그러나 안정적이고 교양있는 베아트리스는 비톨트의 감정에 '예의'를 갖출..

1권을 을 다시 읽었다. 줄거리에 기대지 않고, 한 장 한 장이 의미하는 바를 생각하며 천천히 읽었다. 새로운 느낌이다. 작품의 내용만 따라가며 읽었던 첫 독서와 달리 곳곳에 심어놓은 이러저러한 상징들을 찾아 읽다보니 조금 더 진지하게 몰두하게 된다. 그렇게 읽다 보니 이 작품에 대해 '막장 드라마의 끝판'이라는 게으른 표현을 할 수가 없다. 도스또옙스키는 이 작품의 주인공을 '알료사'라고 밝히고 있지만, 읽다보면 '이반'에 주목하게 된다. 모순된 사고와 감정으로 고통받고, 분열하는 인간 이반은 알료사처럼 지고한 인물도, 드미뜨리처럼 욕망에 휘둘리는 인물도 아니다. 2부에서 이반은 인간이 인간에게, 특히 어린아이에게 가하는 잔혹한 폭력에 분노하면서 대신문관 이야기를 시작한다. 도스또옙스키가 대신문관 이야..

나의 마지막, 최고의 욕망은 먼지처럼 흔적 없이 사라지는 것이다. 누군가의 기억에 남고 싶은 생각이 없다. 어차피 그 기억이란 이 책에서 쿤데라가 말한 이마골로기일 뿐이다. 그래서 나는 괴테의 명성에 기대 불멸을 욕망하는 베티나가 안쓰러웠다. 불멸하는 위대한 작가는 자신의 스캔들 또한 불멸하게 만든다. 베티나의 의도는 적중했으며, 그녀는 괴테의 스캔들 속에서 불멸한다.(이것을 불멸이라 해야하나?)모든 삶의 장면에서 과장된 몸짓을 보이는 로라도 안쓰럽기는 마찬가지이다. 괴테와 베티나의 이야기 보다 아녜스와 로라의 이야기는 좀 더 현실적이다. 두 자매 이야기는 불멸이라기 보다 기억을 다루는 이야기에 가깝다고 느꼈다.(읽으면서 제목을 기억 이라고 해도 괜찮을 뻔 했다고 생각했으나 '불멸'하는 쿤레라님의 작품에..

다큐멘터리 영화 을 소개하면서 정희진은 일하는 엄마가 자녀에게 미안해해야 하는가, 하는 문제를 언급했다. 80년대 사회운동을 하며 생계를 책임져야 했던, 그래서 딸을 보살피지 못했던 여성의 상황을 자신의 처지와 관련지으면서 한 말이다. 정희진은 사과를 요구하는 딸에게 미안하다는 말을 하고 싶지 않다고 말했다. 저는 사과라는 말이 무슨 말인지 모르겠어요. 엄마라는 성역할을 못해서 사과를 해야 하는 건지, 아니면 그냥 인간으로서 아이를 낳아서 책임을 못 지어서 사과를 해야 하는 건지..., 제 입장에서는 저도 고통스럽고 힘들게 살았거든요. 저는 타인에게 사과를 자주 하는 편인데 왠지 엄마 역할에 대한 사과를 하고 싶지가 않은 거예요. 왜냐하면 제가 이 작품의 엄마처럼 양육하고 공부하고 경제활동을 어떻게 잘할..

은희경에게 품는 기대가 있다. 그가 쓴 거의 모든 작품을 챙겨 읽으며 생긴 모종의 신뢰감 같은 것이겠다. 여성들의 섬세한 감정을 은희경만큼 잘 잡아내는 작가는 없다고 생각한다. 흐릿하고 모호한 감정의 실체를 정확하게 잡아내면서 균형잡힌 글을 쓰는 작가, 은희경을 좋아한다.처음에는 이라는 제목이 잘 와닿지 않았다. 다 읽고나니 이만한 제목이 없는 것 같다. 작가는 시간과 함께 나이들어 가는 몸에 대한 이야기를 쓰고 싶다고 했으나, 이 몸에 국한된 이야기는 아니다. 관계에 대한 문제, 나는 그가 쓴 대부분의 작품 주제가 이것이라고 생각한다.몸은 시간의 흐름을 가장 직접적으로 드러내고, 늙음을 가장 적나라하게 확인시켜준다. 그러니 시간이 지날수록 몸이 작동하는 범위와 속도에 따라 생활의 양태가 재편된다. 나이..

유튜브 알고리즘에 공선옥이 떴다. 그녀의 집에서 신간을 소개하는 장면이 나왔는데, 그것이 「은주의 영화」였다. 출간된 지 꽤 지난 책을 소개하는 것을 보니 오래된 영상물이었다. 사놓고 책꽂이에 그냥 꽂아둔 책. 이제 때가 됐다는 것인가 싶어 읽기 시작했다. 역시 표제작이 제일 좋다. 분량도 제일 길고, 문장도 좋았다. 이젠 이런 문장을 쓰는 작가가 없다. 지금의 젊은 작가들이 지금 이 시대를 그려내는 언어도 귀하지만, 공선옥을 비롯해 '그 시대'를 관통한 작가들만이 구사할 수 있는(구사하는) 언어가 분명히 있다. 여전히 그런 글을 쓰느냐고, 지겹고 낡았다고 하는 사람도 있겠으나(나도 이따금) 어쩌겠는가. 여전히 들여다보고 아파하면서 해석해야 할 것이 남아있다면 계속 쓸 수 밖에. 에서 공선옥은 「은주의 ..

단편영화 를 봤다. 막노동을 하는 수건은 시인지망생이고 희지는 단역배우이다. 그들에게는 이렇다 하게 내세울 만한 성취물이랄 게 없다. 중년에, 중년의 나이에 '여전히' 시인(이 아닌) 지망생인 남자와 '아직도' 오디션을 보러 다니는 여자. 월세를 걱정할 정도로 궁핍한 생활을 하는 그들의 사랑은 그러나 점잖고 나긋하다. 우연히 만난 동창에게 희지는 수건을 시인이라고 소개한다. 그러나 수건은 살짝 머뭇거리다가 자신을 시인지망생이라고 정정한다. TV드라마였다면, 그 장면을 희지가 허세를 부리는 장면으로 받아들였을 것이다. 그러나 이 영화에서는 희지가 수건을 진짜 시인으로 생각하고 있다고 느껴졌다. 자신의 아이덴티티도 배우지망생이 아니라 배우에 있음을 드러내는 장면으로 봤다. 결국 시인 지망생은 시인이 되지..

첫 장을 읽고 이 책이 각별할 것이라는 느낌이 들었다. 칠십세 여성이 아무도 읽어주지 않을 책을 번역한다는 설정부터가 흥미로웠다. 알리야의 일상은 책을 읽고 번역하는 것으로 채워져 있다. 무려 50년간 그녀는 37권을 번역을 하고, 번역물을 상자에 담아 쌓아둔다. '불피요한 여자'가 수행하는 '불필요한 일'이다. 이것이 그녀의 삶에 무슨 의미(이 단어 싫어하는데, 대체할 수 있는 것이 없다)인가?더보기나는 이미 오래전에 글에 대한 맹목적인 갈망에 나를 맡겼다. 문학은 내 모래 놀이터이다. 나는 그 안에서 놀고, 요새와 성을 쌓고, 황홀한 시간을 보낸다. 날 힘들게 하는 것은 놀이터 바깥의 세상이다. 나는 눈 앞의 세상에 온순하게 그러나 관습적인 방식과는 다르게 적응해왔다. 내 안의 책 세계에 큰 불편없..

가끔 옛날 작가들(?)의 책을 읽는다. 일부러 찾아 읽지는 않고, 눈에 띄면 챙겨두었다가 마음이 동하면 읽는다. 그들은 어떻게 살고 있나, 오랜 친구들에게 안부를 묻은 행위같은 것인지도 모르겠다. 이 책도 그런 차원에서 읽기 시작했다.전경린은 그렇게 좋아하는 작가는 아니었다. 그의 글은 나에게 지나치게 뜨겁고 강렬했다. 그나마 을 제대로 읽은 것 같다. 영화의 마지막 장면에서 김윤진(미흔)이 지었던 표정-불행하고 자유로운-에 이끌려 두 번 읽은 기억이 있다. . 제목이 이게 뭐야, 도 아니고. 이런 생각이 들었지만 읽기 시작했다.이 답답함은 뭐지? 문장은 왜 이렇게 버석거리고 거칠지? 등장인물들의 대사는 왜 또 이렇게 관념적인 것인가, 작가가 하고 싶은 말을 인물의 캐릭터와 무관하게 그대로 뱉어내고 있는..

이 책을 읽고 이런 질문을 했다. 'Vita Activa' 충분히 활동적인 삶을 산다면, 나는 어떤 모습일까? 나의 힘을 확인하고 그 힘이 이끄는 대로 사는 삶, 그것이 이 책의 마지막 장에서 말하는 '활동적인 삶'이다. 내가 늘 꿈꿔온 삶. 나는 어떤 모습일까? 그 답을 위해 먼저, 내가 좋아하는 것을 적어보자1.읽고 쓰기, 기쁘게도 요즘, 책을 잘 읽고 있다는 느낌이 든다. 독서는 늘 하는 일인데 뭔가 한 단계 고양된다는 느낌을 받을 때가 있다. 독서에도 단계라는 것이 있다면, 전 보다 조금 더 한발짝 앞으로 나아가고 있다는 느낌이 들고, 그래서 기쁘다2.혼자있는 시간, 산책을 하거나 혼술을 하거나 음악을 듣거나 혼자 있는 시간을 좋아한다. 그러나 여전히 '시간'을 어떤 활동으로 채워야 한다는 생각을..